FOTOS: Cortesía.

La Paz, Baja California Sur.- Este jueves 25 de abril, en punto de las 19:00 horas, se realizará la presentación editorial de El Sicariato del escritor comundeño Modesto Peralta Delgado, en el Teatro Juárez de esta ciudad; a través del presente comunicado de prensa, se invita a este evento promovido por el Departamento de Fomento Editorial del Instituto Sudcaliforniano de Cultura (ISC). Por el lenguaje y los temas del libro, es para jóvenes y adultos.

Con elementos de ficción, la obra de teatro aborda los sucesos ocurridos en La Paz en 2017, el año más violento, que registró centenares de muertos por el narcotráfico. En esta historia, una mañana cualquiera un sicario irrumpe en el departamento de unas mujeres inocentes, asesinado a una de ellas, y meses después, alguien le “regala” al presunto homicida a la sobreviviente para que ella decida cómo ejecutar su venganza. La tragedia pretende ser un registro literario de esta dolorosa realidad sudcaliforniana, en especial, desde el enfoque de las llamadas “víctimas colaterales”.

Modesto Peralta Delgado, nació en Ciudad Constitución, BCS, el 26 de febrero de 1978. Es escritor y periodista. Es autor de Prólogos a la muerte, Premio Estatal de Cuento 2013, y Caperucita Roja, Muy Roja, Estatal de Dramaturgia en 2015; obtuvo el Premio Estatal de Periodismo en 2017 por su entrevista a Max Rodríguez en CULCO BCS; y participó con una crónica en Romper el silencio, un libro sobre la censura y asesinatos de periodistas en México. El Sicariato es su segundo trabajo de dramaturgia publicado, mismo que fue seleccionado por el jurado para la Colección Sudcaliforniana 2018.

En los comentarios del libro, estarán los escritores Jorge Peredo Mancilla, autor de Miss Apocalipsis, y Alejandro Aguirre Riveros, autor de Las palabras revoloteaban alrededor de la mierda: el zumbido de sus alas era el de su rutina, ambos trabajos ganadores del Premio Estatal de Cuento que organiza el ISC. La cita es este próximo jueves a las 19:00 horas en el Teatro Juárez , ubicado en el Centro Histórico de esta capital, con entrada libre y donde se dispondrá del libro a la venta.

FOTOS: Gabriel Larios Heredia.

El Beso de la Mujer Araña

Por Modesto Peralta Delgado

La Paz, Baja California Sur (BCS). Pocas veces hacemos una reseña sin dedicar al menos un párrafo a comentar el negrito en arroz, pero éste no es el caso, pues La historia del tigre que se presentó la noche de este viernes 22 de noviembre, en el Teatro de la Ciudad, nos dejó gratamente sorprendidos de principio a fin; y estamos seguros que todos los asistentes salieron satisfechos. Bruno Bichir se echó a la bolsa al público paceño, surgiendo la posibilidad de dar un curso o taller de actuación en un futuro por estas tierras, según se comentó al final de la función.

Gracias al cambio de clima en La Paz, no fue una tortura esperar tanto tiempo en la cola de entrada, y hacia las 6:30 de la tarde abrieron las puertas del teatro que lució abarrotado, e iniciaron con la puesta en escena con puntualidad. A las 7:05 de la tarde se apagaron las luces y salió el actor lleno de una energía increíble que no se agotó en ningún momento, y que cumplía con lo que prometía el programa de mano: Humor que atrae y seduce desde su inicio al público.

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La historia del tigre —escrita por el ganador del Nobel de Literatura, Darío Fo— cuenta un simpático relato ocurrido en China, donde un soldado es herido de un disparo de una pierna, y luego de algunas travesías, atrapado en una selva, convive con una tigresa y su cachorro, terminando en una amistad que tiene el aliento de durar hasta el arribo de todos ellos a un pueblo. La comedia que lleva más de una década representándose tiene un trasfondo político, lo dijo el mismo actor al final de la puesta en escena, y entre bromas, señaló que fue como hacer proselitismo para sacar al tigre dentro de los mexicanos respecto a los políticos corruptos. Aunque según su opinión, ahora ya no es tanto, pues «somos un pueblo feliz», dijo.

Fue aproximadamente de hora y media la duración de este monólogo, en la que Bruno Bichir interpretaba al soldado, pero también a todos los personajes de esta fábula; a veces, bastaba un cambio de postura o de gesto, para que sin ninguna palabra de por medio, el público entendiera y estallara en carcajadas. La corporalidad y las gestualidad del actor son maravillosos, y no menos importante su voz, que también explotó al máximo —llenísima de matices— para su interpretación, pese a que el micrófono no le duró gran cosa —y era lógico, pues no dejó de moverse y saltar desde el primer instante.

El escenario lucía completamente vacío, al estilo del teatro pobre —que carece de muchísimos elementos, como escenografía y utilería, para destacar la actuación—, pero Bruno Bichir lo llenó con su talento y energía. Con su cuerpo y su voz —¡vaya condición la de este hombre!— pasaba fácilmente de ser una tigresa tetona a convertirse en un viejito, y agarrar a carrilla al inocente que se paraba para alguna cosa en medio de la función. Era notorio que seguía un guión de memoria, pero que a cada oportunidad, improvisaba, interactuando con el público en varias ocasiones, por lo que esta función fue, simplemente, irrepetible. Quien esto escribe, hacía mucho que no lloraba de risa.

Cabe destacar que, aunque la obra de teatro terminó poco después de las 8:30 de la noche, sería más de una hora la que el actor dedicó después a hablar con el público. Literalmente, fue contestar preguntas y platicar experiencias. Y fueron centenares los que se quedaron. Allí dentro, y de salida del teatro, escuché al público agradecido porque pocas veces un actor se da, humildemente, así nomás, a charlar con los asistentes, como fue el caso.

La historia del tigre fue traída por el programa Telón Abierto, y promovida por el Instituto Sudcaliforniano de Cultura. Es producida por Foro Shakespeare y dirigida por Alejandro Bichir.

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FOTOS: Gabriel Larios Heredia.

El Beso de la Mujer Araña

Por Modesto Peralta Delgado

La Paz, Baja California Sur (BCS). A veces, cuando en la TV entrevistan a una actriz de telenovela y suelta la respuesta cliché de que su personaje ‘es diferente porque tiene muchos matices’, miente. Casi siempre son o totalmente buenas o totalmente malas. Anoche, en el Teatro de la Ciudad, en La Paz, vimos una gran lección de actuación, donde fue maravilloso constatar en vivo, en personajes complejos y entrañables, esos matices, esas inflexiones, todos esos pequeños detalles en voces, gestos y miradas que hicieron una verdadera delicia la hora que duró Las analfabetas.

La noche de este jueves 4 de octubre, Dolores Heredia y Gabriela de la Garza actuaron en esta pieza escrita por Pablo Paredes y dirigida por Paulina García. La obra formó parte del programa Telón Abierto y el Instituto Sudcaliforniano de Cultura logró que el Teatro de la Ciudad luciera al tope. Y estimo que el público salió con un agradable sabor de boca, aplaudiendo de pie a nuestra talentosa Heredia y su compañera, quienes realizaron —y perdón por el cliché— un gran duelo de actuaciones.

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No tuvo el mejor inicio. Tras más de veinte minutos de retraso —la obra se anunció para las 19:30 horas—, el público aplaudía para presionar la función, y cuando pidieron apagar los celulares para dar comienzo, varias personas del público estaban allí con las luces de sus aparatos y otros más gritándoles para que los apagaran. No sabría uno decir quién era más imprudente que quién. Dolores Heredia, hay que decirlo, si bien demostró que es una actriz de primer nivel, al inicio —y en algunas otras partes de la obra— apenas se escuchaba, y ni un micrófono colgado ayudó a proyectar su voz. Al intuir que toda la historia iba a transcurrir en esa escenografía, éste que escribe tampoco tenía buenas expectativas. Pero todo este mal arranque tuvo enorme una recompensa.

La premisa parecería simple: una maestra le quiere enseñar a leer y escribir a una analfabeta, sin embargo, la dramaturgia tejió una historia no sólo genial, también reflexiva. Sembró la duda de una carta que se convirtió en la meta por leer y desentrañar, y a pesar de que casi toda la obra se basa en un solo tiempo y espacio, ellas pasaron —y nos transmitieron— todo un laberinto de emociones. Nunca  se quedaron quietas y aprovecharon todo el espacio: acostadas, de rodillas, de pie y hasta arriba de una mesa, regalándonos una escena inolvidable con la música de fondo de Juan Gabriel; también hubo una imagen poética: cuando Ximena se sentó adentro de su refrigerador, y queda asentada aquí en la estupenda gráfica de Gabriel Larios Heredia.

Es curioso: Las analfabetas no es una comedia pero el público rió bastante, de hecho, algunos soltaron risotadas en momentos verdaderamente dramáticos. Esto llama la atención y habla de que los personajes fueron entrañables desde el inicio y el público se hizo cómplice de ellos. En general, con algunos detalles mínimos, es una obra de teatro altamente recomendable que no deja lugar al aburrimiento y sí a la reflexión.

¿A cuántos analfabetas conocemos? En Baja California Sur, donde presumimos que hay muy pocos, yo al menos, no conozco a ninguno —que yo sepa. Hace más de 20 años, en el INEA, tuve la oportunidad de enseñar a leer y escribir a un par de adultos mayores. El asunto es que esta historia nos despierta la sensibilidad ante este tipo de persona; Dolores Heredia construyó el personaje de una mujer que está muy lejos de ser una tonta,  y sí muy cerca de la discriminación —la de otros y la propia— por no tener la elemental herramienta de saber leer y escribir. Podría recordarnos a nuestros viejos que resisten a usar la computadora o los celulares y que nos desesperan porque sólo saben picar algunos botones. Los analfabetas existen, no son unos brutos, lo que necesitan es ayuda y no burla. Y su contraparte, la maestra, fue maravillosamente encarnada por Gabriela de la Garza y quien también propició el crecimiento escénico que vimos anoche.

FOTOS: Gabriel Larios Heredia.

La Paz, Baja California Sur (BCS). Elefantes, obra de Idiotas Teatro, se presentó la tardenoche de este viernes en el Teatro de la Ciudad, en La Paz, con el auspicio del programa Telón Abierto y la promoción del Instituto Sudcaliforniano de Cultura (ISC); a pesar de que de lo primero que podríamos señalar fue una no muy abundante difusión, ¡el recinto lució abarrotado! Un primer comentario es el gusto de ver lleno de familias —muchos niños— en eventos de esta calidad. Había muchas caras conocidas de teatreros locales, pero también de varias personas que preguntaban muy curiosos de qué iba la puesta en escena.

Si bien tuvo algunos baches francamente aburridos, y las voces fueron opacadas en momentos de música —perdimos el hilo de un relato de los elefantes voladores, por ejemplo, porque ni con micrófono se escuchaba a la actriz—, la puesta en escena infantil logró arrancar los aplausos del público paceño que desde media hora antes había hecho una enorme fila para entrar. La función comenzó pocos minutos después de las 19:00 horas.

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Bajo la dirección de Cristian David y Fernando Reyes Reyes, Elefantes fue interpretado por Cristian David y Lucía Pardo. En la publicidad que se manejó en Facebook se dio un atinado resumen: «Un piloto de globos aerostáticos está a punto de emprender un viaje, en el que su pasajero se convierte en su aprendiz. El viaje se convierte en un pretexto para entablar una relación que va más allá de los menesteres de un simple viaje». En aproximadamente una hora se desarrolló la puesta en escena de Idiotas Teatro, misma que había sido estrenada en 2016 y que el año pasado tuvo 12 representaciones en el Teatro Magaña en la Ciudad de México.

El grupo había venido el año pasado a La Paz con Pájaros. También una obra infantil, también con esa obsesión por los temas «del aire», pero en esa ocasión las risas —¡las carcajadas!— de niños y adultos no pararon en una hora. La función de anoche fue un poco más lenta, con algunas peligrosas lagunas que no sabíamos a qué conducían, aunque tuvo momentos oníricos que, bien apoyados por los realizadores, consiguieron bellos cuadros. Literalmente, una mujer a un lado mío lo exclamó: «¡Es hermoso!». Dentro de éstos, con el humo cubriendo todo el escenario y una luz amarilla detrás, la mujer y el piloto proyectaron imágenes de ensueño; ni se diga de la confección de la cabeza de elefante, y en general, de todas esas cosas que se plantaron en el escenario aún cuando ellos anduvieron por las nubes.

Según la misma información recopilada en el ISC, Elefantes fue una idea original de Cristian David, quien junto con Fernando Reyes Reyes tomaron manos en la dramaturgia y dirección. En este caso, bien vale la pena dar su mérito a la producción: en diseño de vestuario, Azucena Galicia; diseño de iluminación, Edgar Mora y Alejandra Mada; y en la música original, Juan Pablo Villa, quien, hay que mencionarlo, compuso unas hermosísimas piezas para aderezar esta obra de teatro.

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La Paz, Baja California Sur (BCS). Este sábado 21 de julio, el grupo de teatro Los Choyeros de BCS presenta la obra Apenas Son Las Cuatro de Tomás Urtusástegui, bajo la dirección de Fernando Muciño; la obra de teatro se presentará en el la Casa Cultural El Huevo ubicada en la calle Belisario Domínguez entre 5 de Mayo y Constitución, zona centro de esta ciudad, a las 21:00 horas, con un costo de 60 pesos.

Eulalia, molesta por no tener nada malo que contar a sus amigas sobre su marido, como todas ellas hacen, convence a su esposo para que se vaya de parranda y busque una prostituta; él le falla en esa petición ya que no puede hacer nada en la calle. Con esta premisa, la obra retrata el comportamiento de una pareja inconforme que se encuentran a disgusto con la realidad y que sueñan con tener lo que idealiza en la otra parte pero que nunca encontrará, porque la verdadera satisfacción está siempre en uno mismo, se expresa en un comunicado de prensa.

Esta puesta en escena brinda la ocasión para solazarnos y divertir a los espectadores para purgarlos de cosas difíciles de cambiar, que les desagradan, les irritan y los amargan; lo anterior, al presenciar lo sobrio de los personajes; al ver a su pareja podrán apreciar y recordar lo que los hace estar juntos de una forma divertida.

Reparto

Eulalia                    Erika Elizabhet Manríquez Moreno

Romualdo               Héctor Pérez Cortés Moreno

Equipo Técnico

Audio                     Yolanda Mirely Talamantes Castillo

Iluminación             Christian Jesús Flores Román

Vestuario                María Isabel López Martínez

Escenografía           Bertha Ciria Mendía Sagredo

Maquillista              Johana Cosió González

Tramoyista             Nicolasa Ceballos Zaragoza

Fernando Muciño,  actor y director de teatro es egresado de la Escuela Nacional de Teatro ENAT y del método del Maestro Antonio González Caballero con 17 años de experiencia en teatro.  Ha trabajado en diversas producciones como actor, director y productor, desde 2009 radica en La Paz, donde dirige y produce en su grupo Entrepiernas.  En 2015 ganó el premio Estatal de Teatro por La Noche de los Sin Calzones de AGC, ha colaborado como actor y director en varios grupos de Teatro Chunique, Ballena Ballet en producciones musicales en varias ocasiones como actor en Impresentables Haraganes grupo teatral de Aletse Almada; fue cofundador del Centro Cultural el FOCO en la Ciudad de México, donde participó en la compañía Teatro del Árbol alrededor de 8 años bajo la dirección de Wilfrido Momo, fungió como gestor y productor del centro.  Este año, además de preparar montaje con su grupo de teatro, colabora con la maestra Aletse Almada como actor y con el Grupo Choyeros como director invitado.

Tomás Urtusástegui nació en 1933 en la Ciudad de México y cursó la carrera de Médico Cirujano en la UNAM. Además de dedicar gran parte de su vida a la medicina, ha destacado en los últimos 30 años en el mundo de las letras y el escenario. Cuenta con una producción total de 336 obras de teatro, de las cuales más de 170 han sido estrenadas, su trabajo le ha valido numerosos reconocimientos, entre los que destaca el Premio Nacional de Dramaturgia Juan Ruiz de Alarcón en 2005, la máxima distinción otorgada a un dramaturgo en México.  Fue becario como creador artístico del Conaculta de 1994 al año 2000, ha impartido cursos de dramaturgia en diversas ciudades del país; en Guatemala y Uruguay, y sus obras se han presentado en más de 20 países como Estados Unidos, Aruba, Holanda, Japón, España y Chile. Apenas son las cuatro obtuvo el 2º lugar en los juegos deportivos y culturales de la SEMARNAT.