FOTO: UABCS

La Paz, Baja California Sur (BCS).Con la finalidad de que universitarios y público en general puedan expresar sus ideas y reflexiones respecto al Teatro y al séptimo arte, la Universidad Autónoma de Baja California Sur (UABCS), en el marco de celebración de sus 43 años de vida académica, realizará el Primer Coloquio de Teatro y Cine, informa en un comunicado la UABCS.

Dicho evento se llevará a cabo en la galería del Poliforo Cultural Universitario “Lic. Ángel Cesar Mendoza Arámburo”, del 26 al 28 de marzo, en horario de 9:00 a 18:30 horas; la apertura se hará a través del conversatorio Tercera llamada, ¡arriba el telón!, con miembros de la corresponsalía en La Paz del Seminario de Cultura Mexicana.

De acuerdo al programa, se contará con un total de ocho mesas de análisis donde se abordarán diferentes temáticas, como la Historia del Teatro en la región sur del Estado, por la maestra Aletse Almada; así como Todas las miradas apuntan a Roma, a cargo del catedrático Rubén Olachea; y El arquetipo del villano de Disney, por David Castellanos, entre otras.

De acuerdo con David Márquez, coordinador del evento, en el encuentro también habrá pláticas y lecturas dramatizadas por parte de estudiantes y profesores de la Universidad, además de las presentaciones editoriales de El sicariato, de Modesto Peralta, y Reseña gráfica del teatro en La Paz (1950-1988), de Raúl Antonio Cota, esta última comentada por Fedra Rodarte y Alfonso Álvarez.

Asimismo, en la Sala de Cine Universitario habrá funciones a las 12:30 y 18:00 horas, donde se proyectarán películas que se han adaptado al teatro y viceversa como Matar a un ruiseñor y Dogville, por mencionar algunas; finalmente, David Márquez hizo una invitación a la comunidad universitaria y sudcaliforniana para que asista, conozca y exprese sus puntos de vista acerca de estas dos ramas del arte; concluye así el comunicado de la UABCS.

Foto promocional de la obra de teatro “DeSazón”, en Internet. Fotos interiores de Modesto Peralta Delgado.

La Paz, Baja California Sur (BCS). “DeSazón” se presentó la noche de este martes 15 de noviembre en el Teatro de la Ciudad. No es la primera narraturgia que se muestra en La Paz. Recordamos al menos tres puestas en escena, en los últimos meses en esta ciudad, donde la narrativa y la dramaturgia se unen en un foro, a través de largos parlamentos que conllevan a un punto en común entre los personajes. Así, esta obra de Víctor Hugo Rascón Banda (1948-2008) mostró a través de tres monólogos la vida de mujeres que simbolizan la multiculturalidad del estado de Chihuahua.

Julieta Egurrola dio vida a María Müller, menonita; Angelina Peláez a la maestra rural Consuelo Armenta; y Luisa Huertas a Amanda Campos, la tarahumara. Las tres primeras actrices de televisión encarnan la historia original —de 2003— de José Caballero y Alejandro Luna, bajo la dirección de Luis de Tavira, de la Compañía Nacional de Teatro.

A las 20:10 horas comenzó la obra. Julieta Egurrola salió de entre el público y un hombre le colocó un micrófono en un escenario desnudo, vestido sólo con unas cuantas sillas. La mujer menonita, de origen —y acento— europeo cuenta el despojo sufrido a las propiedades de su familia por parte de los bancos, y el virtual abandono cuando su esposo sale a trabajar a Estados Unidos. Angelina Peláez siguió, con un divertido relato de amores en medio de una violenta comunidad asediada por el narco. Finalmente, Luisa Huertas cuenta cómo llegó a convertirse en la mujer tarahumara huyendo de los militares y rescatada por un integrantes de esa etnia.

A su manera, cada una de las mujeres nos informaba de ciertas estampas del estado de Chihuahua. Las tres, tocadas por la violencia o la marginación, contaban sus relatos a manera de talk show, mientras daban recetas de cocina, quedando sus historias en un punto de suspenso del que no se prevé, precisamente, un final feliz. Al contrario de sus comidas, sus vidas no parecían terminar de cuajar.

Al transcurrir los casi 90 minutos de la puesta en escena, entre los asistentes que llenaron la parte de abajo del recinto y buena parte de arriba, empezó a haber gestos de aburimiento e impaciencia. La obra llegó a sentirse un poco lenta. El sonido no ayudó nunca —acaso ¿no se hacen pruebas de audio?  ¿Por qué contando con el beneficio del micrófono apenas se oían las actrices?— y tampoco vi justificación de que no se terminaran de apagar las luces de arriba del público.

Y no es que las actrices hayan fallado. Al contrario: hicieron gala de una memoria maratónica, una perfecta dicción —incluso, un acento muy asertivo a sus interpretaciones— y una estupenda corporalidad, muy adentradas en sus personajes. Sin embargo, de pronto se escuchaba más el aire acondicionado —o las toses o estornudos— que sus voces; y no faltó la imprudencia del público: una asistente abandonó la sala desde la primera fila, y Luisa Huertas —casi al final de su interpretación, no sabemos si aún dentro de su personaje o no— “agradeció” que se hubiera ido porque “nomás estuvo picándole al celular”, cosa por la cual, ya en camerinos, fue apoyada por quienes convivimos un breve momento con las actrices.

Esta vez no hubo una ovación de pie unánime, incluso, algunos parecieron salir a toda prisa. Con todo, no deja de ser una interesante historia y muy bien interpretada. Más allá de lo escénico, DeSazón contiene un relato fuerte, crítico, y señala la vulnerabilidad de mujeres maduras que fueron alcanzadas por algunos de los principales problemas que siguen  acosando al México actual. Una última anotación: Angelina Peláez fue espléndida en su interpretación, su personaje, creo, fue el más carismático para el público paceño que asistió anoche al Teatro de la Ciudad.

Luisa Huertas, Angelina Páez y Julieta Egurrola. Fotos: Internet y Facebook.

La Paz, Baja California Sur (BCS). El próximo martes 15 de noviembre, a las 20:00 horas, las primeras actrices Julieta Egurrola, Angelina Páez y Luisa Huertas se presentarán en el Teatro de la Ciudad con la puesta en escena Desazón, escrita por Víctor Hugo Rascón Banda.

A través de un comunicado de prensa del Instituto Sudcaliforniano de Cultura, se informa que la obra de teatro se presentará en La Paz a través del programa Telón Abierto; según el ISC, “es catalogada como una de las mejores en nuestro país por la Compañía Nacional de Teatro“.

En Desazón, “tres mujeres hablan y cocinan recuerdos. María Müller, menonita; Consuelo Armenta, mujer de la sierra de Chihuahua; y Amanda Campos, vestida con ropa tarahumara, comparten lo que ha sido su vida en una tierra donde las fronteras de la religión, el idioma, el narcotráfico y la guerrilla, se levantan como muros de granito, mientras ellas encuentran la manera de seguir adelante”.

El boleto de la función cuesta 100 pesos y pueden pedirse más informes a los teléfonos 1225011 y 1250251. El Teatro de la Ciudad está ubicado en Navarro, entre Altamirano y Héroes de Independencia en la zona centro de esta capital.

Monólogos

Por otra parte, también en teatro en Baja California Sur, se anunció la presentación de tres monólogos en La Paz y Los Cabos.

Se trata de Divino Pastor Góngora de Jaime Chabaud, la que se presentará en el Pabellón de la República en Cabo San Lucas el viernes 18 de noviembre a las 20:00 horas, y en el Teatro Juárez, en La Paz, el domingo a las 20:00 horas; Foto matón de Miguel Ángel Norzagaray, en el mismo recinto de Cabo San Lucas el sábado 19, a las 19:00 horas; y Monólogo de Isabel viendo llover en Macondo, basada en un cuento de Gabriel García Márquez, que se presentará también en el Pabellón de la República el domingo 20 de noviembre a las 19:00 horas.

“Este taller, apela a compartir herramienta sencillas y prácticas pero al mismo tiempo profundas para poder resolver las emociones desde un sitio más claro, luminoso y amoroso”. Foto principal: Internet.

La Paz, Baja California Sur (BCS). Del lunes 14 al viernes 18 de noviembre próximos, se llevará a cabo el taller Centros energéticos, artes escénico y espíritu, en el Centro Cultural La Paz, ubicado en el corazón del Centro Histórico de esta ciudad, da a conocer Escénica Colectiva; el curso vivencial será impartido por Perla Salas-Cruz, artista escénico dedicada al desarrollo humano, y tendrá un costo de 600 pesos.

“Los centros energéticos están en todos los seres humanos, dependiendo la cultura se les designa determinado nombre como chakras, sellos o portales, y son fieles indicadores sobre nuestra salud física, mental, emotiva y energética. Este taller, apela a compartir herramienta sencillas y prácticas pero al mismo tiempo profundas para poder resolver las emociones desde un sitio más claro, luminoso y amoroso. Estas herramientas que son energéticas y espirituales, son compartidas por medio del arte escénico; desde el juego, el movimiento, el imaginario, el canto, la danza y el contacto con el otro. Pues el arte es una herramienta al servicio de la sociedad, que la ennoblece y recuerda que ante todo somos seres humanos”, señala Escénica Colectiva.

El mayor tiempo de la sesión se realizarán ejercicios psicofísicos, prácticos o vivenciales por medio del movimiento físico, la introspección, la utilización de la voz, la imaginación, la deducción, exploración y manipulación de materiales específicos, contacto con el otro y trabajo grupal. El temario abarcará los temas de “Los distintos cuerpos”; “Los siete centros energéticos, sus características generales yparticularidades”; “Enfermedades, tópicos y mudras”; “Las emociones de sombra y lumínicas”; “El espejo, el reconocimiento, la apertura y el juego”; y “Ejercicios con la geografía del lugar”.

“Centros energéticos, arte escénico y espíritu” es dirigido a mayores de 18 años y menores de 60, con una duración de cinco días continuos, de tres horas diarias cada día, haciendo un total de 20 horas de trabajo. Para mayores informes e inscripciones se dispone del teléfono 1225294 y el correo escenicacolectiva@gmail.com

Teatro en La Fábrica

Escénica Colectiva también da a conocer la presentación de la puesta en escena Lo mejor es que nos olvidemos con Nathaly Rubio. Será el 17 de noviembre a las 20:30 horas en La Fábrica, ubicada en Carretera Transpeninsular #115, frente a Fidepaz, en esta ciudad. Se trata de una función única con entrada libre (se pedirá una aportación voluntaria).

Dolores Heredia. Foto principal: Internet.

La Paz, Baja California Sur (BCS). Dolores Heredia —quien interpretó a la madre de Juan Gabriel en la serie Hasta que te conocí— estuvo de visita en La Paz, su tierra natal, donde en entrevista exclusiva para CULCO BCS habló de los proyectos en cine y televisión donde dijo que “no”; dentro de ellos, declaró que recientemente no quiso interpretar a la mamá de Joaquín “El Chapo” Guzmán en la serie que se plantea transmitir en el 2017.

“Ahorita acabo de renunciar a un proyecto. Es una serie en donde me ofrecían el personaje del papel de la mamá de “El Chapo”, entonces dije ‘yo no quiero hacer a la mamá de El Chapo’. Ni me parezco y no la quiero hacer. Punto. No quiero más historias de narcos”, dijo.

La tarde de este viernes, en una charla con actores locales en la biblioteca “Justo Sierra” en esta capital, la actriz dijo que se aprendía más del “no” que del “sí”. Minutos más tarde, al preguntarle ¿a qué películas o series se había negado a participar?, citó la serie de televisión sobre el narcotraficante que desde mayo pasado se anunció por parte de Univisión y Netflix, para salir al aire el próximo año.

Amable, pero llena de carácter, Dolores Heredia sostiene que ha rechazado otros proyectos por ser su “filosofía”. “Simplemente yo no me quiero a veces en historias donde yo no comparto la historia, no comparto el guión”. En cine, no aceptó participar en Spanglish. Dijo “hay una película que no quise ni siquiera hacer el casting, es una película… no me acuerdo ni como se llama, es una película con Adam Sandler. Es una comedia, y finalmente lo hizo la actriz española Paz Vega. A mí me buscaron muchísimo para que hiciera el casting. Yo estaba haciendo una película en Colombia, y luego regresé y ‘Por favor, haz por lo menos el casting‘. Y yo dije ‘no, yo no quiero hacer de sirvienta en Estados Unidos, en una cosa donde se mofan de nosotros, en donde me parece que es indignante y dije que no’. Y no lo hice. Fue así, de posición”.

Caso contrario: donde ella hubiera querido participar y se quedó con ganas de dar el “sí” fueron dos películas cuyos personajes fueron interpretados por Salma Hayek. “Hay una película que me hubiera encantado hacer que es basada en la novela de Naguib Mahfuz, de Jorge Fons, El callejón de los milagros. Es una película que ¡me encanta! (…) Luego Frida también, me lo habían ofrecido también cuando todavía lo tenía Roberto Sneider y dije ‘no, yo Frida no quiero hacer nunca’, ‘pero ¿porqué? si Frida es fantástica’. ‘Es que si yo hago Frida, después todo el mundo  me va a ver como Frida. Entonces no, no quiero hacer Frida. Déjenla descansar en paz’. Quedó una película preciosa. No me arrepiento, pero la veo y dijo ‘mira esa yo la iba a hacer’.

Heredia estuvo en la biblioteca “Justo Sierra” dando una charla, acompañada del maestro Alfonso Álvarez Bañuelos. Foto: Ernesto Jaulez.

Sí busca a Peña Nieto

Este mes, Dolores Heredia cumplió años y recibió una carta de felicitación por el Presidente de México, Enrique Peña Nieto; entre risas, se publicó en medios nacionales que ella buscaría verlo en persona para agradecerle… y aprovechar de tratar el tema del recorte a Cultura para el 2017. En la entrevista para CULCO BCS, sostiene que esto va en serio, y además confía en ser escuchada.

“De verdad, el día de mi cumpleaños recibí una carta firmada por él (Peña Nieto), en donde me felicita por mi cumpleaños. Me sorprendió muchísimo recibir esta carta y aproveché la ocasión para poder decirle que le quiero agradecer personalmente, y de paso, pues invitar a un grupo de amigos cineastas, para poder, viéndonos a los ojos, poder hablar de temas que nos competen, y que tenemos muchas ideas para darle”.

“Suena chistoso, pero es real”, enfatizó. “Soy Presidenta de la Academia de Cine y desde allí convoqué a todos los gremios cinematográficos para que hiciéramos un frente y que entre todos pudiéramos argumentar por qué es tan importante que se mantenga —mínimo, que se mantenga— el presupuesto que hasta el año pasado tuvimos en Cultura. Pero creemos que en realidad el presupuesto no se debería detener allí. Se tendría que aumentar (…) Entonces, pues sí es un llamado a sentarnos a hablar y que podamos nosotros argumentar por qué consideramos que no deberían recortar en estas áreas (…) Es una postura muy clara, muy fuerte y muy amable también, porque no estamos ni siquiera peleando, ni insultando; creemos que tenemos buenos argumentos para convencerlos”.

Por último, señala que la audiencia con Peña Nieto “ya está pedida; se está moviendo”, y que el mismo tema del recorte al presupuesto para Cultura se verá en otras instancias de gobierno. “Ahorita tenemos una invitación, por ejemplo, los legisladores empezaron a responder. Tenemos ya una invitación del Senado y en estos días se tendrá también una reunión con la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados. Soy muy optimista, yo creo que (el Presidente) no tiene por qué decir que no”.